Le Sauvage

Par Michèle Valmont

En montant « Piège mortel » d’Ira Levin, pièce qui a déjà connu un immense succès à Broadway il y a une quarantaine d’années, le théâtre La Bruyère propose une soirée haletante.

Dans une mise en scène virevoltante d’Eric Métayer, au sein d’un superbe décor d’Olivier Hébert, l’action, émaillée de multiples rebondissements, enchante le public tout en le déroutant.

Sidney Brown, un auteur dramatique en panne d’inspiration, reçoit un manuscrit remarquable d’un jeune écrivain, Clifford, qu’il rêve de s’approprier pour relancer sa carrière . Sous les yeux horrifiés de sa femme, Myra, il (suite…)

par Marjorie Jouen

Pas facile de trouver des compagnons pour voir la rétrospective consacrée à Bernard Buffet au Musée d’art moderne de Paris : les barbouillages des années 90, la surexploitation commerciale et quasi-industrielle des œuvres par le peintre lui-même expliquent grandement la réaction de rejet parmi mes amis âgés de plus de 50 ans. Pour les autres, Buffet évoque peut-être un portrait de clown reproduit à des millions d’exemplaires, mais qui n’est (suite…)

Sur youtube, un parlementaire irlandais réagit à l’élection de Donald Trump

youtube.com/watch?v=z27-pO9S2qo&feature=youtu.be

par Michèle Valmont

Avec sa nouvelle pièce, « L’homme désincarné », Arnaud Denis surprend et séduit le public du Théâtre de la Huchette.

Le sujet en est riche : pendant une répétition, un comédien s’arrête de jouer. Il refuse d’interpréter le texte de son auteur, qu’il trouve insignifiant. L’auteur intervient pour le persuader que son œuvre est bonne et qu’il n’a de toute façon pas le choix puisqu’il a été créé pour la jouer. Il ne peut donc échapper ni à son créateur ni à son destin théâtral qui le condamne à la répétition, soir après soir, d’un texte qui le mène à son suicide fictif. L’emprise du créateur sur son personnage semble inexorable jusqu’à l’intervention d’un technicien qui suggère au comédien d’inverser la tendance…et là, tout bascule.

Toute la problématique du théâtre est là. Si la personnalité de l’acteur s’efface (suite…)

par Frédérique Lorenzi
Le film démarre comme une plongée dans l’univers cinématographique de Fritz Lang : un cimetière désert, des pavés luisants de pluie résonnant sous les pas, des intérieurs austères et des passages voûtés où la rumeur ranime les braises encore fumantes de la haine patriotique.
Le rythme est donné par l’usage de nombreux plans fixes, rendant l’atmosphère pesante autour de personnages dont l’équilibre mental et affectif, au lendemain de quatre années de massacre guerrier, oscille entre amour et haine, sincérité et mensonge, humanité et souffrance, raison et folie, rédemption et damnation. Le spectateur, pris en otage, est balloté entre ces extrêmes.
Le noir et le blanc ne cèdent la place à la couleur que furtivement, à l’évocation des jours heureux, rêvés ou vécus, alors qu’on aurait voulu qu’elle s’installe plus longtemps.
Comme dans une valse à trois temps, François Ozon nous fait tourner la tête. Le spectateur a face à lui Adrien, tour à tour un héros désespéré par la perte d’un ami, puis un ancien soldat traumatisé tenté par le (suite…)

par Dick Howe
Comme chaque année, notre correspondant ethnographe anglophone à Granville a étudié les tendances de l’été sur les t shirts qui défilent sur la célèbre promenade granvillaise.
The weather was sunny this August on the Plat-Gousset and the fashionistas met the challenge with enthusiasm and pride.
The good weather may have stimulated T-shirted statements of philosophy. For example, “Humans Are Not Cool,” “No Risk No Gain,” “To Feel Is To Believe,” “Love,” “Happiness” (followed by a lengthy footnote I couldn’t possibly read), “Poison Love” (with skull and crossbones), and “Nice Guys Finish Last.”
Perhaps most noticeable was a trend toward commercialization, with a surge in (suite…)

par Michèle Valmont
Que voilà un spectacle original. On n’attendait pas Victor Hugo dans des récits de voyages, et pourtant c’est bien une relation de son voyage dans les Pyrénées à l’été 1843 que nous présente Julien Rochefort, dans une adaptation et mise en scène de Sylvie Blotnikas.
Victor Hugo avait l’habitude de voyager seul. Il notait ses impressions sur un carnet et écrivait régulièrement à sa femme et à ses enfants avec une immense affection. De Bayonne à Pampelune, du cirque de Gavarnie à Rochefort, sa narration précise est truffée d’anecdotes savoureuses : ah, la chevauchée périlleuse dans une montagne escarpée ou la traversée (suite…)